Что нужно начинающему отаку, чтобы ориентироваться в аниме:
Чем аниме отличается от НЕ-аниме?
Если отвечать просто и утрированно, то отличительная особенность -- это большие глаза у героев. Hо лучше на это не ориентироваться, т.к. не во всех аниме так рисуют.
Hу а если отвечать развернуто, то признаки такие (обобщенно) --
• Hелинейный и запутанный сюжет (не всегда). Вполне может оказаться, что те, о которых ты думал как о положительных героях, на самом деле ими не являются и наоборот.
• Полная pаскованность,т.е. в аниме в принципе можно встретить все. авторы не ограничивают себя какими-то либо условностями. Аниме - это и есть выражение их мыслей и фантазий. Если на западе мультипликация считается делом детским и м/ф там создаются, исходя из этого, то на востоке ( в Японии ) считают, что мультипликация ( анимация ) это лишь средство выражения идей. А вот идеи бывают разные
• Высокая технологичность, высокая техническая культура. М/ф по кибеpпанку созданы именно в стиле аниме и AFAIK больше никто их не рисует. Техника - важный элемент аниме.
• Мистичность.
• Легкость, а иногда даже лихость в вопросах пола и сексуальных отношений. По-моему именно такие чувства как любовь/ревность/похоть движут героями и событиями в аниме (не всегда, конечно).
• прекрасная музыка. Саундтpеки к аниме всегда пишутся серьезно и вполне профессионально. Иногда звучит просто потрясающе.
• Качество. Сравниваем по Диснею. Редко какое аниме по качеству уступает диснеевским полнометpажкам. Многие намного превосходят.
Разнообразнейшие графические стили, те вы не найдёте двух одинаковых аниме( это возможно при следующих сезонах одного сериала ) со временем вы станете узнавать работы той или иной студии, но всё равно к разным историям стараются придать новизну и оригинальность.
Упрощённое изображение лица (нос, рот чаще изображается одной линией, но бывает когда прорисовывают как на западе, которое ближе к реалистичности)
Изображение эмоций при этом просто и гениально :Одним движением бровей или глаз, рта – можно чертовски точно передать, что чувствует персонаж в данный момент.
Конечно, в юморных сериалах тоже присутствует бурные эмоции, но они забавны, и каждая студия рисует это по-своему. Это потому что в аниме развита сложная символика при изображений эмоций. При этом не малую роль играет музыка, звуки, фон – он может подчёркивать ту или иную эмоцию, и конечно озвучка сею.
А к примеру в американских мультиках всё сводится к передаче человеческих эмоций. Например, даже если в мультике персонажи животные, то они тоже очеловечиваются, а сильные эмоции (страх, гнев, радость) – просто немного преувеличиваются и придают карикатурность, чтобы было смешнее. Поэтому по сравнению с аниме – американские эмоции лично мне теперь выглядят как кривляния.
Часто просто великолепный задний вид
Часто поражает прорисовка деталей (города, оружия, роботов)
Причёски. Если авторы не стремятся к реалистичности, уже по волосам можно отличить аниме. Они своеобразно рисуются, порой самой фантастической формы(особенно это касается чёлок, хвостов, косичек, либо просто длинных волос) и могут быть самых разных цветов. Это относится и к мужским причёскам.
При американских мультиках первое что приходит в голову: добро побеждает зло и главгерой всех спасёт. В аниме, даже для детей, учат намного большему и полезному (помогать другим, не сдаваться, отстаивать честь, идти до конца, уважение к старшим и традициям, в некоторых аниме можно узнать о правилах и культуре Японии, многие аниме показывают время феодальной Японии, что тоже даёт наглядное представление об истории и т.п.)
Самое отличительное – использование света и ломаной тени, - будь то люди, животные или природа, техника. Существуют правила, как свет и тень отображаются на лице, теле, одежде и они довольно специфические, особенно касается лица. По сути анимешные персонажи – плоские. Тень делает их более объёмными, но это конечно не академический рисунок. Однако в американских мультах присутствует полутень, а тень смягчённая. А в аниме – обратите внимание – только свет и тень. И чем чётче граница света и тени – тем круче выглядит! Но это не значит, что такая графика плохая, наоборот, в аниме художники показывают своё мастерство. Присмотритесь ко всему, что окружвет персонажей, насколько всё проработано и красиво! Такой задний план можно считать произведением искусства и на стенку вешать. Но и персонажи получаются не менее колоритными. И каждый раз студии преподносят что-то новое!!!
Также довольно просты и оригинальны приёмы, которыми пользуются при изображении движений, батальных сцен, великолепны магические атаки (О, да здравствуют Рубаки!!!), богатейший выбор в мифологии.
Большие глаза – с которыми часто ассоциируется аниме рисуют чаще всего у кавайных девчушках, либо у детей. В остальных случаях глаза не такие большие.
Различие между аниме и мангой (Аниме — Википедия.htm).
Манга – японские комиксы
В послевоенный период великий Тэдзука Осаму своими работами совершил настоящую революцию в мире манги и, вместе с учениками и последователями, сделал мангу основным направлением массовой культуры.
Манга практически всегда черно-белая, в цвете рисуются только обложки и отдельные иллюстрации. Большая часть манги - это сериалы "с продолжением", печатающиеся в газетах или (чаще) в еженедельных или ежемесячных журналах. Обычный объем порции сериала в еженедельном журнале - 15-20 страниц. Популярную у читателей мангу переиздают в виде отдельных томов - танкобонов. Существуют, разумеется, и короткие манга-рассказы, и манга, сразу изданная в виде танкобонов.
Создатель манги называется "мангака". Обычно один человек (часто - с помощниками-подмастерьями) и рисует комикс, и пишет тексты, но встречается и групповое творчество. Тем не менее, над одной мангой обычно более трех-четырех человек не работает.
Помимо профессиональной манги, существует и любительская - "додзинси". Многие мангаки начинали как создатели додзинси ("додзинсика"). В крупных городах существуют специальные рынки, на которых додзинсики торгуют своей продукцией и иногда находят серьезных издателей для своих работ
Аниме – японская анимация (часто создаётся на основе манги).
Иногда говорят, что слово "аниме" - французское. Это не так. "Аниме" - это сокращение от английского "animation" ("анимейшн"). При происхождении из французского было бы "анима" - от "анимасьон". Термин "аниме" укрепился только в середине 1970-х, до этого обычно говорили "манга-эйга" ("кино-комиксы").
Как и в случае с мангой, решающую роль в истории аниме сыграл Тэдзука Осаму, который предложил отказаться от бессмысленного соревнования с полнометражными фильмами Уолта Диснея и перейти к созданию ТВ-сериалов, превосходящих американские не по качеству изображения, а по привлекательности для японской аудитории.
Большая часть аниме - ТВ-сериалы и сериалы, созданные для продажи на видео (OAV-сериалы). Однако есть и множество ТВ-фильмов и полнометражных аниме. С точки зрения разнообразия стилей, жанров и аудиторий манга существенно превосходит аниме, однако последнее с каждым годом догоняет конкурентку. 
С другой стороны, многие аниме - экранизации популярной манги, и они не соревнуются, а поддерживают в коммерческом отношении друг друга. Тем не менее, большая часть аниме - детское и подростковое, хотя встречается и аниме для молодых людей. Аудиторию средних лет завоевывает "семейное аниме", которое дети смотрят вместе с родителями.
Созданием аниме занимаются аниме-студии, обычно сравнительно небольшие и работающие на внешнем финансировании от различных спонсоров (ТВ-каналы, корпорации по выпуску игрушек, манга-издательства). Обычно такие студии возникают вокруг нескольких выдающихся творцов, а потому студии часто бывает присущ определенный "студийный стиль", который задают ведущие дизайнеры.
Аниме (яп. アニメ [анимэ], от англ. animation [анимэйшн] — анимация; ср., нескл.) — японская мультипликация. Главное отличие от мультипликации других стран — бо́льшая часть выпускаемой продукции рассчитана на подростковую и взрослую аудитории, и за счёт этого имеет высокую популярность в мире. Аниме часто (но не всегда) отличается характерной манерой отрисовки персонажей и фонов. Издаётся в форме телевизионных сериалов, а также фильмов, распространяемых на видеоносителях или предназначенных для кинопоказа. Сюжеты могут описывать множество персонажей, отличаться разнообразием мест и эпох, жанров и стилей. Большая часть аниме-сериалов — это экранизация японских комиксов — манги, обычно с сохранением графического стиля и других особенностей.
Большая часть аниме-сериалов обладает ярко выраженным эмоциональным и идейным подтекстом. Аккуратно, обычно без фальши, режиссёр образами создаёт подходящий эмоциональный фон для передачи своих мыслей. Популярными идеями являются: идея стойкости, нежелания сдаваться сколь угодно могущественным людям или обстоятельствам, идеи самоопределения и выбора жизненного пути, мораль человека( Ну, вспомним Рубак снова…). Различный возраст целевой аудитории зачастую влияет на идейный подтекст произведения: shounen-adventure, обычно адресуемые юношам старше двенадцати лет, чаще содержат «простой» эмоциональный ряд (не сдаваться, защищать друзей, и т. д.) с меньшей проработкой деталей, чем философские или психологические произведения для взрослых. «Простота», однако, не означает, что идеи таких сериалов «детские» или даже «наивные», «максималистские» — или что такие сериалы не рассчитаны на старшее поколение. В более серьёзных сериалах рассматриваются вопросы смысла жизни, морали, проблемы эскапизма, одиночества и разделённости людей, религии.
Из чего состоит аниме-сериал
Серии большинства аниме-сериалов имеют следующую структуру:
вступление
начальный ролик (англ. opening, опенинг)
«часть A»
заставка
реклама
заставка
«часть B»
финальный ролик (англ. ending, эндинг)
кадры из следующей серии.
«Часть A» и «часть B» — это и есть собственно аниме.
Начальный ролик
Начальный ролик, или опенинг (от англ. opening, сокр.: OP), как правило, представляет из себя анимацию, изображающую главных героев аниме. Длится опенинг, как правило, ровно полторы минуты, и сопровождается музыкой, написанной специально для этого аниме. В течение всего времени ролика демонстрируются титры — имена создателей аниме, композитора, автора оригинальной манги (если сериал снят по манге), имена сэйю, озвучивающих главных героев и другая информация связанная с производством или сюжетом аниме. Иногда вступительный ролик также включает в себя субтитры с текстом песни на японском языке.
Финальный ролик
Финальный ролик, или эндинг (от англ. ending, сокр.: ED) — представляет из себя, в общем, то же самое, что и опенинг, только имеет существенно более скромную анимацию (часто просто набор стоп-кадров), более спокойную музыку. Титры тоже более подробны. Иногда присутствуют и субтитры финальной композиции. Если задача опенинга — настроить зрителя на восприятие сериала, сообщить ему соответствующее настроение, то эндинг должен вывести зрителя из этого состояния, что особенно актуально для сериалов с динамичным или психологичным сюжетом.
Заставка
Заставка — очень короткая сцена, продолжительностью около двух секунд, обычно весёлая, служит сигналом начала и окончания рекламы. Иногда вообще отсутствует, иногда сливается с основным повествованием сериала, то есть на конец части А и начало части Б накладывается некоторый текст или эффект (обычно название сериала), что и сигнализирует о конце первой части и начале второй. Такие заставки обычно бывают только у телесериалов, но могут встречаться и у OVA, куда вставляются скорее по инерции, чем по необходимости.
У телесериалов, кроме того, может присутствовать короткое вступление, появляющееся перед начальным роликом и содержащее завязку сюжета серии. После эндинга часто вставляется небольшой ролик содержащий информацию о следующей серии, и служащий для поддержания интереса к телесериалу у зрителя.
Для передачи эмоциональных оттенков и управления настроением зрителя в аниме, как и в кино, активно используется звуковая и музыкальная составляющие. Аудиодиски с музыкальным сопровождением после выхода сериала издаются отдельно, и зачастую могут конкурировать по популярности с обычными альбомами певцов. Поэтому исполнением песен и созданием музыки для аниме обычно занимаются известнейшие и талантливейшие певцы, группы и композиторы.
Открывающая и закрывающая песни обычно исполняются известными поп-звёздами или музыкальными группами и являются неотъемлемой частью аниме-сериала. Открывающая композиция создаёт у зрителя нужное настроение для просмотра сериала, восстанавливает в памяти его общий настрой. Закрывающая композиция может подчёркивать ключевые моменты аниме, его идеи в целом, и обычно заметно спокойней, чем открывающая. Обе композиции являются в некотором роде «визитной карточкой» аниме: первая знакомит зрителя с сериалом, а вторая подводит итоги серии.
Актёры, озвучивающие роли в аниме, называются японским словом «сэйю». Профессия сэйю популярна и развита в Японии, благодаря чему озвучка аниме-сериалов выгодно отличается от аналогичных работ других стран. Многие сэйю по совместительству также являются эстрадными исполнителями — например, сэйю Мэгуми Хаясибара, участвовавшая в создании более чем полусотни сериалов невероятно популярна и как певица. Она же и записывала тематические песни для некоторых из снятых при её участии аниме.
Кроме обычных альбомов («OST», англ. Original Soundtrack) с музыкой из сериала, сэйю иногда издают коллекционные наборы дисков, посвящённых конкретным персонажам, так называемые «альбомы персонажей». В них включаются композиции, посвящённые в аниме этим персонажам, песни этого исполнителя и аудиовставки — благодаря которым у зрителя складывается впечатление, что песни исполняет сам персонаж. Также издаются «диски с аудиопостановками», содержащие небольшие аудио-дополнения к сериалу, обычно не связанные с главной сюжетной линией, или пародийной направленности.
Форматы аниме
Аниме, как и прочая видеопродукция, создаётся с расчётом на какой-либо конкретный способ распространения. Эти способы включают в себя показ по телевидению, в кинотеатрах, продажу на видеоносителях, распространение через Интернет. Выбранный метод накладывает свой отпечаток на временные рамки произведения. Телесериалы, например, состоят из множества коротких эпизодов, а кинофильмы — из одного, но длинного. Кроме того, бюджеты аниме существенно разнятся между форматами, что, разумеется, также влияет на качество итоговой продукции.
Если произведение оказалось успешным, то выходят картины во всех форматах. Например, известный сериал «Tenchi Muyo» сначала вышел как OVA из нескольких серий. Впоследствии появились несколько фильмов, три сезона телесериала по 26 эпизодов каждый, а также несколько сборок из существующих серий (англ. «spinoff»).
Вне зависимости от исходного формата, любое аниме рано или поздно выходит на видеоносителях, обычно — на DVD.
Телесериал (TV) — аниме, состоящее из множества коротких глав (серий), предназначенное для показа по телевидению с определённой периодичностью (обычно одна серия в неделю). Как правило, длительность одной серии составляет 22—24 минуты, что вместе с рекламой образует стандартный блок в программе вещания — полчаса. Иногда встречаются серии по 12 минут — для показа сразу двух серий блоком. Ещё реже можно встретить пяти- и трёхминутные серии (щас проще весь сериал на диске скупить, да на одном).
Продолжительность сериала обычно кратна сезону, состоящему из 12–13 эпизодов (поскольку в длительность календарного сезона укладывается 12–13 недель). Наиболее распространены сериалы из 24–26 эпизодов, хотя существуют как значительно более длинные, за сотню серий («InuYasha», «One Piece», «Naruto»), так и короткие («Хеллсинг», «Беспокойные сердца»). Последние, впрочем, встречаются реже, чем произведения из 26 эпизодов, поэтому часто под «сезоном» понимают именно полугодичные наборы серий. Например, сериал «Ранма ½» состоит из более чем 160 серий, составляющих семь сезонов, каждый из которых имеет свой подзаголовок.
OVA (Original Video Animation) ,OAV («Анимация, созданная для продажи на видео») — аниме, созданное специально для выпуска на видеоносителях, таких как видеокассеты или DVD. Обычно OVA представляет собой фильм или короткий сериал — от двух до шести серий, который создаётся без расчёта на показ по телевидению. Тем не менее, случается, что популярный OVA-сериал всё-таки попадает на телеэкраны. В настоящее время стандартная продолжительность одной серии OVA — 23—25 минут, практически как и телевизионной. В 1980-е же и в начале 1990-х выпускались часовые и более длинные OVA.
OVA часто используется для проверки потенциальной аудитории сериала — многие известные произведения начинались с коротких и дешёвых удачно распроданных OVA, а затем заново переснимались в полноценный сериал для показа на телевидении. С другой стороны, многие популярные телесериалы обзаводятся OVA-дополнениями, но в этом случае на средствах не экономят и выпускают продукт, не уступающий по качеству телесериалу. Также в формате OVA выпускают своё творчество малоизвестные или небогатые студии.
Фильм — аниме, предназначенное для показа в кинотеатре. Как правило, это полнометражные (от 50 до 120 минут) фильмы, отличающиеся более высоким по сравнению с другими форматами качеством анимации и, соответственно, более высокими затратами на производство. Полнометражные аниме представлены как самостоятельными произведениями, так и дополнениями к популярным телесериалам. В более редких случаях после успешной демонстрации полнометражного фильма выпускается телесериал. Примером такого может служить лента «Ghost in the Shell», на волне успеха которой был создан сериал «Ghost in the Shell: Stand Alone Complex».
TV-Special (Дополнительная, или бонусная, серия, спешиал) — иногда более длинная, иногда не связанная с базовым сюжетом телесериала история, показанная в форме отдельной серии по телевидению. Обычно дополнительные серии создаются к праздникам, сменам сезона телесериала, иногда выходят после завершения показа аниме на телевидении. Часто длительность дополнительной серии превышает стандартную и достигает 50 минут, то есть с учётом времени на рекламу составляет час эфирного времени.
Сюжет бонусных серий обычно тесно связан с сюжетом телесериала, но не обязательно прямо его продолжает. Иногда он представляет собой ответвление основного сюжета, иногда показывает сцены сериала с других точек зрения, с неожиданных сторон. Часто бонусная серия замкнута, то есть работает с сюжетом сериала, но абсолютно не меняет текущее положение вещей — такую серию можно пропустить и ничего не заметить. Обычно, однако, для понимания бонусных серий требуется знание предыстории сериала.
ONA (Original Network Animation) («Анимация, созданная для сети Интернет») — аниме, специально созданное для распространения в Интернете. Произведения, созданные как ONA, пока ещё очень редки, и обычно их продолжительность невелика. Примером такого формата может служить 4-хминутное дополнение к сериалу «Azumanga Daioh»: «Azumanga WEB Daioh».
Деление аниме на жанры очень размыто. Аниме делят:
По целевой аудитории (дети, юноши, девушки, мужчины, женщины)
По стилям повествования (комедия, драма, триллер, и т. д.)
По антуражу и технологиям (ме́ха, киберпанк, школьная история, фэнтези, паропанк, и т. д.)
По психологии, целям и отношениям персонажей (сэнтай, спокон, махо-сёдзё, гарем)
По наличию и детализации сексуальных сцен (этти, хентай)
по целевой аудитории
Кодомо-аниме — для детей.
Сёнэн-аниме — для старших мальчиков и юношей (с 12 до 16-18 лет).
Сёдзё-аниме — для старших девочек и девушек (с 12 до 16-18 лет).
Сэйнэн-аниме — для мужчин.
Дзёсэй-аниме — для женщин.
по стилям повествования
Комедия — разновидность аниме, главное для которого — юмор: пародии, комедии положений, словесные и трюковые шутки.
Драма — достаточно редкий для аниме жанр драматически-трагического повествования. Основной признак — отсутствие выраженного «хэппи-энда».
Мистика — жанр аниме, действие которого связано с взаимодействием людей и различных таинственных сил. Последние не поддаются однозначному научному описанию, чем отличаются, скажем, от магии в фэнтези. Отношения с ними обычно связаны с различными моральными проблемами.
Романтика — аниме, повествующее о любовных коллизиях.
Детектив — разновидность аниме, действие которого связано с расследованием преступлений.
по антуражу и технологиям
Киберпанк — мир будущего, жизнь которого полностью определяют компьютерные технологии. Картины будущего при этом представляются мрачными и антиутопическими.
Ме́ха — сложные механизмы, как правило, самодвижущиеся, не имеющие реальных прототипов (то есть придуманные специально для данного проекта). Обычно этим термином обозначают «гигантских роботов», огромные человекоуправляемые боевые машины. Жанр «меха» характеризуется активным использованием меха.
Паропанк/Стимпанк (от англ. steampunk) — жанр аниме, рассказывающий об альтернативных нашему мирах, находящихся на уровне технического развития, соответствующему Европе конца XIX века. Этот период характеризуется началом революции технических средств передвижения — появление дирижаблей, аэропланов, паровозов, пароходов. Техника, однако, все ещё воспринимается простыми людьми не как нечто привычное и банальное, а как нечто чудесное и, зачастую, демоническое. Паропанк возник как альтернатива киберпанку. Если киберпанк обычно основывается на футуристической эстетике, то паропанк — на эстетике ретро.
Фэнтези — аниме, рассказывающее о мирах, которыми правит не технология (как в НФ), а «меч и магия». В фэнтези часто фигурируют не только люди, но и разнообразные мифологические существа — эльфы, гномы, драконы, оборотни, люди-кошки, а также боги и демоны.
Научная фантастика (НФ) — аниме, действие которого связано с существованием и использованием техники, не существовавшей на момент создания этого аниме (межзвёздных космических кораблей, бластеров и т. д.) Обычно НФ-аниме излагает возможную историю будущего человечества, часто его сюжеты связаны с контактами с пришельцами.
Космическая опера — разновидность НФ-аниме, концентрирующаяся на войнах, проходящих с активным использованием космических кораблей.
Апокалиптика — разновидность аниме, повествующее о наступлении Конца Света.
Постапокалиптика — разновидность аниме, повествующее о жизни после глобальной катастрофы — Конца Света.
по психологии, целям и отношениям персонажей
Сэнтай — дословно «группа/команда», жанр аниме, рассказывающий о приключениях небольшой постоянной команды персонажей, борющихся с кем-либо или с чем-либо.
Спокон — жанр аниме, рассказывающий о юных спортсменах, добивающихся успеха путём воспитания в себе воли к победе. Объединение слов «спорт» и «кондзё» («сила воли»).
Махо-сёдзё — «девочки-волшебницы», жанр сёдзё-аниме, рассказывающий о приключениях девочек, наделённых магической силой. Концентрируется на проблемах женского взросления.
Мыльная опера — жанр романтического сёдзё-аниме, концентрирующийся на изложении сложных и запутанных любовных историй.
Бытоописание — аниме, описывающее повседневную жизнь обычных японцев (обычно — среднего класса) со всеми её радостями и бедами.
Гарем — когда главного героя окружают толпа девушек. Они могут быть в него влюблены, защищать его, работать у него или заниматься домашним хозяйством.
Прочие
Парапсихология — жанр аниме, действие которого связано с парапсихическими силами (телепатия, телекинез, гипноз).
Психологический триллер — жанр аниме, повествующее о «приключениях человеческой души». Попадая в необычные ситуации, герои таких аниме переживают сложные и непредсказуемые психологические изменения.
Боевик — жанр сёнэн-аниме, действие которого связано с боевым противостоянием.
Самурайский боевик — жанр исторического сёнэн-аниме, действие которого связано с войнами самураев и ниндзя.
Полицейский боевик — жанр сёнэн-аниме, описывающий действия полиции по установлению личностей преступников и их задержанию.
Боевые искусства — жанр аниме, сюжет которого связан с противостоянием мастеров различных боевых искусств.
Добуцу — «пушистики», аниме о человекоподобных «пушистых» существах.
Идолы — аниме, действие которого связано с поп-звездами и музыкальным бизнесом.
Отаку — разновидность аниме, содержащая ссылки на деятельность поклонников аниме.
Хентай/Этти — порнографическое или эротическое аниме соответственно.
Яой (или Сёнэн-Ай) — о мужских гомосексуальных отношениях.
Юри (или Сёдзё-Ай) — о женских гомосексуальных отношениях.
Сёта — молодые мальчики
Лоликон — молодые девушки
Кавайи — аниме с ярко выраженным упором на нечто очень милое. В одних случаях это связано с действиями кого-то, нуждающегося в защите, ласке и заботе (и/или опекающих его людей), в других же персонажам просто придаётся специфическая внешность и манера поведения. Как правило, этот жанр смешивается с каким-либо другим, например с драмой, школьной историей и пр. Яркими примерами служат сериалы «Chobits», «Onegai Teacher».
Кровь (Трэш) — аниме, построенное на обилии жестоких, кровавых сцен, кроме которых часто больше ничего не показано.
Ужасы — аниме, ставящее своей целью напугать зрителя. Часто это мистический фильм, в котором также действуют таинственные силы, однако их действия носят чётко выраженный жестокий характер. Яркий пример — аниме «Pet Shop of Horrors».
Немного о переводе (ANIMEZIS - FAQ.htm)
На каком языке смотреть/слушать аниме?
Нихт дубляж! Не секрет что многим начинающим смотреть аниме режет слух японский язык, и лень читать эти субтитры. Но скажите, вы же не враги самим себе? Аниме без оригинальной озвучки – это не аниме! Половина аниме это и есть - озвучка. Так что не ленитесь, начинайте смотреть на японском, и уже через пару сериалов это станет для вас обычным делом. А к голосу дублёра вы начнёте относится с презрением =).
(Это точно, народ. Меня до сих пор тошнит от «русской» Лины Инверс).
Ну и учитывайте тот факт, что аниме с дубляжем очень и очень не много. Волей-неволей, если вы хотите смотреть дальше и больше, и слушать настоящую озвучку - читайте субтитры, весь анимешный мир так делает. Будте уверены! И ничего страшного в этом нету.
Субы рулят, это ещё потому, что в японской речи существует масса акцентов ,которые невозможно передать в дубляже. только сабы! (зато вот в сабах переводчики могут добавить нашей культурной изюминки - спасибо переводчикам с юмором,это конечно касается юморных, но сленг можно всунуть и в более серъёзный жанр, итого вы убиваете сразу двух зайцев - слышите японскую речь и наши сабы!
Субтитры и кодеки
Далеко не всегда субтитры идут так как надо. Часто это достаточно легко исправить.
Что делать, если:
Что делать, если Аниме есть, а субтитров нет, или есть английские?
Заходим в интеренет и ищем сайты, которые занимаются переводом и созданием субтитров/титров/Сабов (наприме http://www.kage.orc.ru , если здесь нет, то попробуйте набрать в поисковике : сабы/субтитры и название аниме. Совет: лучше всего пишите название на английском)
что делать с субтитрами, когда скачал?
Распакуйте/разархивируйте сабы в папку, где находятся фильм или сериал.
Что делать, если Субтитры не идут?
Проверьте название Сабов и фильма/серии. Они должны называться одинаково, иначе они не будут идти. Если надо переименуйте либо серию ,либо файл с сабами.
Возможно, ваш проигрыватель не поддерживает сабы. Один из лучших и универсальных проигрыватель – Light Alloy. Попробуйте смотреть в нём.
Возможно в вашем проигрывателе не стоит в настройках отображать сабы. обычно проигрыватель сам подхватывает одноименные сабы. Но можно попытаться установить галочку в настройках. (если такие настройки в вашем проигрывателе вообще есть).
Если по какой то причине не запускается файл – качайте набор кодеков Gordian.Knot.Codec.Pack.1.9.Setup.exe, устанавливайте, и будет вам счастье!
Может быть эти сабы очень запаздывают.
В остальных случаях – обращайтесь за помощью к тем, кто смыслит в таких вещах больше чем я. (заходите на форумы, в чаты, пишите на мыло тем, кто работает с сабами.)
Что если сабы запаздывают или спешат?
Эти проблемы можно исправлять самим. сабы надо немного редактировать. Немного прокрутите и посмотретие идут ли они вообще. если они запаздывают/спешат. Для этого надо иметь редакторы субтитров dsrt (для srt) и vobsub_2.23 (для ssa, ass) их можно скачать в Интернете (например зайдите в академию фансаба http://www.fansub.ru - там вы найдёте много полезного, как работать с сабами) В dsrt (для srt) – это понятно ,просто и наглядно. Там можно смещать текст и тут же видеть результат в просмотровом экране. В vobsub_2.23 (для ssa, ass) немного труднее, тк нельзя видеть свой результат. Тут надо подсчитывать по секундам, насколько запаздывают/ спешат сабы и просто вводить данные .
Несколько советов
лучше всего искать аниме по английскому названию
определитесь, какие жанры вам больше по душе (хотя в аниме я полюбила те жанры, которые недолюбливала в фильмах или литературе)
вот несколько веб-аниме-журналы, где можно почитать об интересующем аниме:
http://animezis.org.ua
http://anime.dvdspecial.ru
http://www.world-art.ru/animation/
http://ru.wikipedia.org/
http://www.animemagazine.ru
лично мне удобнее редактирвоать сабы srt
аниме можно скачивать в инете или городской локальной сети, если у вас скоростной инет.
Если вы настроены собирать аниме, приобретайте сначала пишущий DVD-rom и много-много-много болванок DVD-R, аниме-сериалы иногда очень много весят.(от 1DVD-R до 4DVD-R и более, если это очень длинные сериалы. Например Naruto, Bleach, Ranma ½, Inuyasha)
Если вы не знаете, стоит ли скачивать аниме или нет, очень советую зайти сначала в Интернет и почитать рецензию , а лучше отзывы тех, кто уже смотрел. Там вы узнаете название аниме по английски, по русски , иногда попадаются аниме названные по японски – там есть каталог с японскими названиями, год аниме, жанр и картинка. – всё, что нужно для первого впечатления. Конечно при этом создаётся предубеждение, но лучше знать какой хотя б жанр вы собрались смотреть, чего ждать,Сколько серий у сериала, и вдруг вам советуют действительно стоящую вещь?!
Иногда я скачиваю первую серию и смотрю, нравиться мне в общем или нет.
Иногда первые серии могут не впечатлить, прочитайте в отзывах, там могут советовать досмотреть до конца.
Симпатию, а потом любовь к старым работам возникла у меня только после просмотра многих более новых сериалов. Только после этого я поняла, что они не уступают, а иногда идут на уровне с новыми, и остаются актуальными даже сейчас. Иногда могут уступать в графике и то не всегда. Поэтому не советую смотреть начинающим старые работы (работы студии Ghibli – можно), а если они вам попадаются, то оставляйте до лучших времён. Думаю потом они вам понравятся.
Вас может отпугнуть графика некоторых работ. Но через невоторое время, набравшись опыта, може вы измените своё первое впечатление. Вот некоторые работы :
Akira (1988г), Battle Angel Alita (Rusty angel) (1993), Angel's Egg (1985), Bakuretsu Hunters (1995) Bastard (1992) Cat -girl Nuku Nuku (1992) El Hazard (1995) Firefly`s grave (1988) Haunted Junction (1997) Hyper Police (1997) Mysterious Play (1995) Project A KO (1986) Ranma ½ (1989) Irresponsible Captain Tylor (1993) Vision of Escaflowne (1996)
конечно некоторые люди могут сразу воспринять старые аниме, но мне честно понадобилось некоторое время.
Есть работы, которые хоть и внесли большой вклад в развитие аниме, но могут остаться не понятыми или просто не понравитсья.
Некоторые после просмотра аниме начинают интересоваться культурой Японии (традициями, мифологией, историей, языком, правила при общении, праздниками и т.д.)
Думаю начинающим отаку интересно почитаь что скрывается за именными приставками, или что означает такие символы при эмоциях и другие особенности символики аниме
Образная система в анме и манге
В основном при просмотре не возникает проблем, многие эмоции и так понятны. А просмотрев н-количество работ, начинаешь запоминать обычаи янонцев. Но есть моменты, иногда незаметные, а они несут какую-то смысловую нагрузку. Для дотошных или кому просто интересно узнать больше, читайте далее.
В современных аниме и манге используется сложная образная система, основанная как на реалиях повседневной жизни современной Японии, так и на древних легендах, верованиях и преданиях. С другой стороны, многие из этих элементов культуры в России практически неизвестны. В этой статье мы прокомментируем некоторые из них.
Внешний вид персонажа
Главная особенность, отличающая мангу и аниме от их западных аналогов, - развитый символическо-графический язык, позволяющий несколькими штрихами передать довольно сложные эмоции или выразить характер героя. В этом аниме и манга близки к средневековой живописи и скульптуре, в которых каждый элемент изображения имел свой особый смысл. Скажем, Будда часто изображался с большим животом - в ознаменование того, что он достиг Абсолютного Счастья. Или в русской иконописи святые-мученики изображались в красных сапогах - как олицетворение пролитой ими крови.
В аниме и манге, конечно, все не так сложно, но тоже есть множество нюансов, скажем:
Цвет волос часто обозначает характер героя: рыжие - вспыльчивый, белые - спокойный, черные - нечто среднее.
Размер глаз и степень их блеска показывает степень молодости героя, его открытости миру.
Карикатурно-маленькие (тиби) изображения героев - признак того, что герой ведет себя по-детски.
Иногда герои падают в обморок, если поражены чем-то до глубины души.
Очень важна одежда персонажей, особенно в фэнтези. По ней можно опередить род занятий персонажа.
Передача эмоций в аниме является поводом отдельного разговора. Помимо традиционных для аниме видов проявления чувств персонажем — изменением выражения лица или тона его голоса, используется ряд других приёмов. Эмоции могут изображаться подчёркнуто нереалистично, гипертрофированно — персонажи говорят с закрытыми глазами, чтобы передать безапелляционность, или принимают картинно демонический вид, когда проявляют гнев. В комедийных ситуациях, с целью показать несерьёзность чувства, применяются пиктограммы, такие, как картинка «капельки пота» или «вздувшихся вен», возникающие поверх головы героя, либо в рамочке над ней.
Помимо «серьёзной» рисовки существует также популярный стиль «тиби» (от яп. ちび, «маленький») или «super-deformed» (SD), в котором персонажи рисуются упрощённо, с непропорционально большими головами и глазами в пол-лица. Обычно SD-рисовка применяется в комедийных ситуациях, поскольку выдаёт явную несерьёзность, пародийность происходящего. Тем не менее, существуют сериалы, целиком сделанные в такой манере; здесь рисовка используется, чтобы создать симпатию к «маленьким и пушистым» главным героям.
НЕКОТОРЫЕ ЭМОЦИИ (Polykarbon, http://www.polykarbon.com/ перевод - Снитко Данил) )
Группа крови персонажа
В Японии есть распространенное верование, что группа крови человека определяет его характер. Вот кое-что на эту тему:
Первая группа крови - предпочитает гармонию и порядок, хорошо работает с людьми, чувствителен, терпелив, доброжелателен. Но в то же время упрям и не умеет расслабляться.
Вторая группа крови - стремится к лидерству, умеет добиваться желаемого, умеет выбирать переспективные направления, верит в свои силы, эмоционален. Но - ревнив, суетлив, эмоционален.
Третья группа крови - явный индивидуалист. Склонен поступать по-своему, но при этом немаскирующийся конформист. Прекрасное воображение и стремление к независимости.
Четвертая группа крови - спокоен, уравновешен, способен сочувствовать и развлекать. Притягивает людей, но иногда может быть резким.
Различные предметы и их использование:
Танец с веерами - традиционный самурайский танец победы. Часто используется для подбадривания бойцов.
Белая ленточка на голове (хатимаки) - символ полной концентрации на своем деле.
Статуя кошки с поднятой лапой - символ удачи. Часто стоит перед синтоистскими храмами или в домах.
Марлевая маска на лице - используется для борьбы с гриппом и холодом. Иногда - для маскировки.
Повязка на животе - в традиционной медицине поддержание живота в тепле считается очень важным для здоровья.
Кусок материи, повязанный как косынка и завязанный под подбородком - маскировка вора.
Еда в коробочке (бэнто) - специальная еда для тех, кто ест не дома. Продается в магазинах или готовится женами, матерями и т.д.
Маленькие колокольчики с бумажными надписями (фурин) - часто вешаются на улице, чтобы звонили на ветру. На бумажных табличках, прикрепленных к ним, пишутся цитаты из классических стихов.
Носовые платки - никогда не используются в приличном обществе для сморкания, только для вытирания пота и рук.
Опрыскивание водой (мисоги) - классический способ очищения предметов и домов от злых духов. Также есть обычай опрыскивания ворот дома каждый вечер и утро.
Чернила (суми) - обычно с собой носят сухие чернила, которые при необходимости разводят в воде.
Красная нить - Нить судьбы. Знак того, что судьбы двух персонажей неразрывно связаны.
Числа - Как в России и в Европе, в Японии верят в магию чи-сел. Особенно несчастливыми считаются 4 и 9, несчастливыми - все четные числа. Самое счастливое число - 5.
Действия персонажей
Непроизвольное чихание - о персонаже в этот момент кто-то подумал.
Вокруг персонажа возникают огни пламени или бурные волны - персонаж разъярен или разгневан.
Легкий мерцающий ореол вокруг персонажа - персонаж стоит под дождем.
Потоки слез из глаз - смеховой прием, персонаж горько плачет, но серьезно к причине его плача относиться не стоит.
Капля пота на затылке - персонаж нервничает или боится.
Неожиданное падение персонажа навзничь - реакция на сказанную кем-то глупость.
Проговаривание или прописывание на экране ударов из боевых искусств - а как иначе разобраться, что происходит?
Кровь из носа - юношеская смущенная реакция на сексуальную сцену или обнаженную девушку.
Яростная реакция на порез на лице - в Японии фраза "у вас очень красивая кожа лица" - один из самых сильных комплиментов. Поэтому внимание к красоте лица очень высоко.
Отрезание волос - знак отказа персонажа от своей текущей жизни. После этого он "умирает" для своего прежнего круга общения и уходит в странствие, чтобы не возвращаться.
Поклоны - обычно в Японии можно встретить два вида поклонов - официальный (на 45°) и повседневный (на 15°). Глаза во время поклона должны смотреть в пол. Мужчинам рекомендуется держать руки по швам, женщинам - сложенными "лодочкой" в области груди.
Жестикуляция японцев ( http://animezis.org.ua )
Указывание пальцем на собственный нос - "Я говорю о себе".
Руки скрещены на груди - "Я задумался".
Поднятый мизинец - Речь идет о женщине (обычно чьей-то подружке или любовнице). Если на самом деле в разговоре упоминается мужчина, то этот жест - намек на его гомосексуальную ориентацию.
Поднятый большой палец - речь идет о мужчине.
Оттягивание левого века пальцем вниз с одновременным высовыванием языка - Оскорбление, аналогичное русскому "показать нос".
Размахивание раскрытой ладонью перед лицом (как в нашем жесте "плохо пахнет") - "Я не согласен", "нет".
Размахивание раскрытой ладонью, обращенной к собеседнику, от себя (вперед-назад) - Жест приветствия.
Размахивание раскрытой ладонью, обращенной к собеседнику, влево-вправо - Жест прощания.
Протягивание раскрытой ладони в определенном направлении - Жест указывания направления.
Проведение ладонью по горлу - "Смерть" или "увольнение".
Проведение ладонью над головой - "Я наелся до отвала".
Поддакивание головой - "Я вас внимательно слушаю и понимаю". Не путать с "я согласен"!
Почесывание головы - Жест недоумения или задумчивости.
Поднесение кулака к виску и резкое расжатие руки - "Он свихнулся".
"Пальцовка" (выставление указательного пальца и мизинца на обеих руках) - Используется в некоторых магических заклинаниях, жест, отгоняющий злые силы. Иногда используется как ироническая реакция на плохую шутку.
Знак "V" (выставление указательного и среднего пальцев, ладонь обращена от себя) - "Я нервничаю" или знак победы.
Соединение в кружок указательного и большого пальца - "Все в порядке" или "Деньги" (устаревший вариант).
Сцепленные мизинцы - Знак, использующийся при даче клятвы, обычно в семейных или дружеских компаниях.
Хлопки пальцами прямо выставленных ладоней - Обычные японские аплодисменты.
Постукивание кулаком в грудь - "Предоставьте это мне".
Поднимание руки и положение другой руки на бицепс - "Я могу сделать это (нечто трудное)" или "Я сделал это (нечто трудное)".
Лизание пальца и последующее дотрагивание им до чего-либо - "Это мое".
Сгибание указательного пальца наподобие крючка - "Здесь что-то нечисто".
Поднесение указательных пальцев к голове наподобие рожек - "Он злой как они, черт".
Поднесение сжатого кулака к собственному носу - "Он злой, тупой и мстительный как тэнгу".
Прикрывание женщинами лица во время смеха - Для женщин считается неприличным показывать зубы. Сейчас этот жест несколько устарел, поэтому используется только "женственными" дамами и девушками.
Хлопок в ладоши (касивадэ) - "Я взываю к высшим существам".
Десятикратный хлопок в ладоши в ритме 3-3-3-1 (иппондзимэ) - "Мы отмечаем успешное окончание застолья, приема или другого значительного события". Иногда хлопают три раза по иппондзимэ - это называется "самбондзимэ". Сам обычай хлопать по окончании праздника называется тэдзимэ.
ОбалдевшаяЛичность, адресок скину по личке....
Суууупер!!!!! 
Я тут между прочим тож мног чего натворила... :crazy:
